Libro Goldfinger de anatomía humana

El poder de la imagen del desnudo –la expresividad de la carne– ha inspirado a los artistas desde el principio. La comprensión de la forma humana es esencial para que los artistas puedan expresarse con la figura. La anatomía hace la figura. Anatomía humana para artistas: Los elementos de la forma es el trabajo analítico definitivo sobre la anatomía de la figura humana.
Los artistas en activo ya no tendrán que buscar por todas partes para encontrar la información que necesitan. En esta guía, la más actualizada y completamente ilustrada disponible, Eliot Goldfinger (escultor, ilustrador, creador de modelos científicos y profesor de anatomía) presenta una referencia única e integral a la forma humana, capturando todo lo que los artistas pueden hacer. necesita en un volumen conveniente. Después de cinco años de preparación y con cientos de fotografías e ilustraciones, esta guía ofrece más vistas de cada hueso y músculo que cualquier otro libro jamás publicado: cada estructura que crea o influye en la forma de la superficie está ilustrada individualmente en fotografías claras, cuidadosamente iluminadas y meticulosos. dibujos. Basado en el estudio detallado de modelos vivos y cadáveres, incluye numerosas presentaciones únicas de estructuras superficiales, como almohadillas de grasa, venas y genitales, y de algunos músculos nunca antes fotografiados. Además, numerosas secciones transversales, realizadas con referencia a tomografías computarizadas, resonancias magnéticas
tomar imágenes y cortar cadáveres, trazar las formas de todas las regiones del cuerpo y músculos individuales. La información sobre cada estructura se coloca en páginas opuestas para facilitar la consulta, y el atractivo formato de dos colores utiliza tinta roja para dirigir a los lectores rápidamente a puntos y áreas importantes. Finalmente, un capítulo invaluable sobre el desarrollo artístico de las formas básicas muestra en una serie de esculturas la evolución de la figura, la cabeza y las manos desde ejes y volúmenes básicos hasta formas orgánicas más complejas. Esta característica ayuda a ubicar los detalles de la anatomía dentro del contexto general de la figura.
Con toda seguridad se convertirá en la referencia estándar en este campo, Human Anatomy for Artists será indispensable para los artistas y estudiantes de arte, así como para los historiadores del arte. También será una ayuda útil para fisioterapeutas y danzaterapeutas, atletas y sus entrenadores, culturistas y cualquier persona interesada en la forma externa del cuerpo humano. Con el renovado interés actual por el arte figurativo, este será un volumen especialmente bienvenido.